二擊 不

聲音，可以被看見嗎？程式碼，也能成為一種創作工具嗎？ 今天下午，不二擊聲音製造所在台中屯區藝文中心舉辦的《聲音機械學》工作坊順利完成。 由不二擊駐團藝術家 鄭乃銓 帶領，透過開源聲音程式軟體 Pure Data，帶大家一步一步認識聲音與數位世界之間的關係。 這場工作坊裡，有帶著筆電前來的大朋友，也有第一次接觸聲音程式的小朋友。大家從最基礎的聲音波形開始，慢慢理解：原來聲音除了「聽見」，也可以透過數字與程式被重新組合與創造。 用 0 與 1 做聲音實驗 在許多人眼中，程式語言似乎總帶著一點距離感。但在《聲音機械學》的教室裡，那些原本看似複雜的數位指令，卻變成了一場有趣的聲音遊戲。 工作坊中，大家透過 Pure Data 學習： 聲音的波形結構 頻率與音高的關係 時間與節奏的控制 數位取樣與聲音觸發 如何透過節點（Patch）組合聲音邏輯 當參與者親手連接出第一個會發聲的 Patch 時，教室裡立刻響起此起彼落的驚呼與笑聲。 有人做出了像電子鼓一樣的節奏機，有人開始嘗試奇怪又可愛的聲音組合，也有人第一次發現： 原來自己寫的程式，真的會發出聲音。...

你認識你每天在吃的米嗎？ 蓬萊米、再來米、糯米、糙米—— 這些名稱對我們來說並不陌生， 甚至可以說再日常不過。 但我們很少真正停下來問： 這些米，是怎麼來的？ 今年，是蓬萊米在台灣成功栽培的一百年。 一百年前，蓬萊米之父 磯永吉 在台灣進行長時間的試驗與改良， 將原本不適應氣候的稻種， 逐步轉化為能在這片土地穩定生長的品種。 這不只是農業技術的突破，也改變了台灣人的飲食結構與生活方式。 而那些試驗的過程，並沒有消失。 他當年使用過的測量工具與研究器材， 至今仍被保存於台灣大學校園中的「磯小屋」（並於今年展開整修）。 這些器具靜靜地存在著。 如果我們試著換一種方式接近它們—— 不是觀看，而是傾聽， 會不會有不同的理解方式？ 那些測量的動作、反覆的實驗、時間的累積， 是否也以某種形式，留存在聲音之中？ — 《蓬萊・米》 是「萬物皆有靈」聲音創作計畫的一部分。 這個計畫關注的是： 我們以為自己在聽聲音， 其實是在傾聽一段歷史、一段祝禱，或一段未曾被說出口的期盼。 在這次創作中，我們選擇「米」作為出發點。 一粒米，看似微小， 卻連結著土地、氣候、水源、勞動、技術與歷史。...

從日常到聲音的轉化 《物的聲響》是一堂從感官出發的聲音創作工作坊，由不二擊聲音製造所策劃，藝術家薛詠之與左涵潔共同帶領，邀請參與者重新打開對聲音的感知，從生活中重新發現聲音的存在。 從感官開始：重新學習「聽」 工作坊將以一系列感官練習作為開端。 透過遊戲與引導，參與者將逐步打開聽覺、視覺與觸覺，練習專注於當下的感受， 建立對聲音更細膩的感知能力。 在這個過程中，我們不強調音樂背景或技術， 而是回到最基本的一件事—— 如何真正地去感受與聆聽。 聲音的採集：用手機開始創作 當感官被打開之後，參與者將使用手機進行聲音採集，從身邊的物件出發，記錄各種不同材質與質地所產生的聲響。 這些聲音可能來自水管、金屬、木頭、按鈕，或任何被忽略的日常物件，透過錄音，我們將這些微小的聲響轉化為可以被重新觀看與思考的素材。 在這裡，「創作」不再遙遠，而是從一個簡單的動作開始——按下錄音鍵。 聲音如何成為作品 工作坊中也將介紹三位重要的聲音創作者： Pierre Schaeffer 將日常聲音透過剪接與拼貼轉化為音樂， 開啟「具象音樂」（musique concrète）的發展。 Luc Ferrari...